Pendant la fabrication de la blouse bleue du tuto de la patte de boutonnage j'ai fait une grosse grosse bourde. Quand j'ai coupé la ligne du milieu un autre bout de tissu s'était pris dans mes ciseaux et quand je m'en suis rendu compte il était décidément trop tard; j'avais carrément découpé un rectangle dans l'épaule!!!
Voilà ce que ça donnait:

Comme vous pouvez vous l'imaginer j'étais un tout petit peu écoeurée; je voulais faire (et finir) le tuto et je voulais faire (et finir) le haut; le tissu est un voile de coton toute légère donc idéale pour les grosses chaleurs et comme les deux derniers étés étaient plutôt frisquets, je n'avais plus vraiment des habits adaptés à la canicule.
J'ai donc opté pour le système D.

      

J'ai découpé dans le même tissu un carré bien plus grand que le rectangle et je l'ai encolé, sur l'endroit, avec du mistyfuse. Pour cela j'ai mis du papier cuisson sur ma planche à repasser, puis le carré avec du mistyfuse de la même taille dessus puis un deuxième papier cuisson.

   

J'ai repassé bien et fort (pour le mistyfuse vous pouvez, contrairement au thermocollant genre vlieseline, utiliser la vapeur. plus c'est chaud mieux c'est), j'ai glissé le carré l'endroit vers le haut sous le tissu à l'endroit du rectangle manquant, je l'ai ajusté et placé le petit rectangle bien ajusté avec le motif de son entourage dessus.

 

Re-repassage et voilà; ni vue ni connue!!
Je ne mi'inquiète pas pour les bords, ils sont pris dans les coutures de l'épaule et de l'encolure. Le coin jusqu'à maintenant tient bien, si jamais il lâche  il va valoir que je trouve un moyen de le cacher!

Après avoir vu une vidéo sur la "gelli plate" j'ai voulu m'y essayer aussi. Seulement le prix de cette chose dépasse largement les possibilités de mon budget plutôt étroit surtout pour un essai. J'ai donc fait ma plaque de gélatine à moi avec 1 litre d'eau et deux cuillères à soupe bien bombées d'agar-agar.
J'ai rassemblé tout ce qui me semblait utile; peinture acrylique, coton blanc, pinceaux, tampon en bois et autres objet pouvant laisser des marques dans la peinture, papier essuie-tout.......
Et le travail pouvait commencer.

   

Quand vous regardez bien sur la troisième photo, vous verrez qu'en démoulant la plaque s'est cassée. A priori on a pas vraiment besoin de le démouler, mais je pense que pour travailler c'est quand même plus confortable. Il s'est avéré que la cassure n'a pas laissé des traces sur le tissu.

   

J'ai étalé la peinture avec un pinceau en mousse et appuyé le tampon dans un coin. Le tampon a laissé des marques dans la plaque. Ici j'ai vraiment mis beaucoup trop de peinture.

   

Comme la peinture traversait le premier tissu j'ai mis un deuxième tissu par dessus, cela s'est révéler assez peu utile. Par contre le fantôme (impression sur un deuxième tissu avec la peinture qui reste sur la plaque) était plus intéressant. Vous le voyez en haut sur la photo du milieu. Ensuite le même procédé avec du jaune et bronze et étalé avec un pinceau assez large.

 

J'avais mis une deuxième couche sur la première impression, ce qui l'avait complètement gâché; je l'ai finalement utilisé pour faire le fantôme. J'ai fini par "nettoyer" mes pinceaux sur la plaque; sur la dernière photo vous voyez ce que ça donne.

Voilà....ce n'est pas tout mais là il faut que j'aille m'occuper de ma basse-cour

A plus tard pour la suite......

Me re-voilà pour la suite.....

A la fin samedi la plaque était abimée, trop abimée pour la réutiliser.J'ai d'abord lavé les morceaux de gélatine. J'avais lu qu'on pourrait la fondre et laisser prendre à nouveau. Il semblerait que ça se fait très rapidement au micro-ondes, mais comme je n'ai pas de micro-ondes j'ai voulu le faire au bain marie. Je ne vous conseille pas de m'imiter. C'était long et finalement il restait encore des morceaux comme vous pouvez le voir sur les photo. J'ai retourné la plaque et le dessous était plane donc finalement ça c'est bien passé.

   

   

Et c'est parti pour un tour...

   

   

Cette fois ci, je n'ai pas assez appuyé sur le première tissu et du coup le fantôme est plus coloré que le premier. La troisième photo montre le dernier de samedi (les pinceaux que j'avais nettoyé sur la plaque), mouillé et appuyé sur la plaque avec ce qu'il restait encore en peinture.

    

"Officiellement" la peinture est étalée avec un rouleau encreur, comme je n'en avais pas j'ai pris le rouleau "adhésif" qui sert à enlever la poussière des vêtement. Pas sur qu'il puisse réellement remplacer le rouleau encreur. Il y a des taches de vert plus foncés et on voit les traces de bords du rouleau. Après une première couche de vert claire j'ai étalé du vert plus foncé sur la plaque et j'ai posé des branches de sauge dessus. Ensuite j'ai à nouveau posé le tissu vert claire dessus.

   

J'ai mis les feuilles, qui étaient couvertes de peinture verte foncée sur le fantôme du fantôme de toute à l'heure avec un papier essuie tout par dessus et j'ai roulé dessus avec le rouleau adhésif.

   

Il restait encore de la peinture (et des vilaines marques) sur la plaque. J'ai mouillé un tissu et je l'ai imprimé.

   

Ici d'abord une couche de jaune, ensuite j'ai enduit la plaque avec du rouge, posé des pochoirs dessus et imprimé sur le tissu jaune.

   

Sur du tissu mouillé j'ai fait un fantôme qui pour le coup est vraiment très fantomatique. La deuxième photo montre les tissus sur lesquels j'ai nettoyé le rouleau et sur la dernière vous voyez l'état de la pauvre plaque après toutes ces tortures......elle reste en paix sur le tas de compost.

En résumé je dirais qu'on peut très bien faire des plaques de gélatine soi-même. Je pense qu'il faut qu'elle soit vraiment très dure. Je ne sais pas si l'utilisation de feuilles de gélatine aura un meilleure ou moins bon résultat.
L'essai avec le tampon en bois n'était pas très concluant, mais il est vrai aussi que j'avais mis trop de peinture; il faudrait que j'essaie à nouveau.
Il faut surement que je revois un peu la recette de la gélatine et un bon rouleau encreur sera surement appréciable quoique pas indispensable.

J'espère bientôt vous montrer ce que j'ai fait avec ces rectangles colorés ou du moins, avec certains.

Pour l'instant il est l'heure de faire dodo!

Ca y'est; je me suis fabriqué une petite veste un peu cintrée. D'habitude je fais des vêtements tout droit et tout simple, mais là j'avais envie d'en faire un peu plus.

Voilà l'histoire en images.

D'abord il fallait trouver un patron et ce n'était pas une sinécure; plus je feuilletais les magasines plus je trouvais des modèles que j'avais envie de faire, mais je n'avais qu'un bout de tissu!!!!

Tenez là voilà mon bout de tissu; du velours milleraie noir avec des roses finalement j'ai choisi ce patron du Knipmode de décembre 2013

J'ai  pris mes mensurations  pour être sure que la veste allait être à ma taille et épousera  mes formes. Le haut de mon corps fait 3 cm de plus que les mensurations standards et j'ai donc, après avoir découpé le patron, rallongé les devant et dos. J'ai aussi rallongé les manches qui faisaient 3/4.

   

Les découpes demandent de la précision c'est pour ça que j'ai les ai indiqué avec des boucles.

     

J'ai surfilé les bords de toutes les pièces à la surjeteuse ainsi que l'assemblage des deux parties des manches. Ensuite j'ai préféré bâtir la veste pour pouvoir faire un essayage avant le montage définitif.

   

Tout allait bien, il ne restait plus que le montage à la machine à coudre.

   

Et c'est fini!   

 

Ces derniers temps je suis amenée à voyager régulièrement vers des destinations un peu éloignées. Dans ces cas je n'aime pas prendre la voiture; conduire sur des long trajets est, à mon avis, une activité peu gratifiante. On a les deux mains "accrochées" à son volant (enfin il faut mieux) et les yeux rivés sur le bitume. C'est barbant et c'est fatiguant...
Bien sur il y a le co-voiturage, mais ce n'est pas toujours facile à réaliser.

Alors moi, j'aime le co-voiturage à grande échelle, c'est à dire le train. J'aime les trains, j'aime les gares, j'aime les gens dans les gares....
C'est vrai que les retards fréquents, les trains supprimés inopinément gâchent des fois un peu le plaisir et il est vrai aussi que les trains ne peuvent pas aller partout (mais presque)...
Mais il y a aussi le confort du train; on peut travailler, bouquiner, discuter, se reposer, regarder le paysage, on a pas besoin de se trouver un endroit où se garer...

C'est pourquoi moi, je préfère le train.

J'aime bien lire dans le train mais j'aime aussi faire avancer mes travaux d'aiguille. Mais pour que ça reste un plaisir il faut mieux bien s'organiser; dans le train on ne se lève pas tous les 5 minutes pour aller chercher un truc au fond de sa valise. Et donc il me fallait une pochette pour tout bien ranger de façon efficace et opérationnelle.

Une pochette en crazy.

Et j'avais envie de partager avec vous tout le processus de la création  de cette pochette, de l'émergence de l'idée jusqu'au moment où je vais pouvoir la mettre dans mon sac...

Voici donc, après le feuilleton du retapage de la salle de cours le feuilleton de la fabrication de la pochette crazy. Ainsi vous allez pouvoir suivre les différents étapes avec toutes les explications.

Bon voyage!

Commençons par le commencement:
Quand l'idée m'est venue de faire une pochette crazy, j'ai d'abord pris mon zap-book pour faire un petit dessin et noter toutes les fournitures qui me venaient à l'esprit, les dimensions.....

Ensuite j'ai commencé à travailler quelques images pour fabriquer une image à transférer sur du tissu et à utiliser dans le montage du crazy.

Voilà pour aujourd'hui, à bientôt pour l'étape suivante.

vendredi 7 février:

Hier j'ai fini l'image à imprimer sur tissu. Je travaille essentiellement avec paint.net un logiciel de traitement d'images gratuit qu'on peut télécharger ici par exemple. Aves les plug-ins que j'ai trouvé sur internet et les brushes et textures pour paint.net ou celles pour Photoshop adaptées pour paint.net le logiciel devient très performant et plus facile d'utilisation que Gimp.

L'image est faite à partir de 6 images différentes;

1 texture vieux papier, 2 un vieux poster publicitaire, 2 et 3 deux moitiés d'une vieille carte de la france, 4 des horloges de gare, 5 un vieux train à vapeur et 6 des valises.

J'ai ouvert l'image du vieux papier et j'y ai rajouté une calque dans la petite fenêtre à droite. Il est très important de ne pas oublier à chaque fois que vous voulez coller une image d'ouvrir une calque sinon on voit pas l'image collée. Je me suis rendue compte que fusionner régulièrement donne les meilleures résultats. Ensuite j'ai collé les deux moitiés de la carte de france sur le vieux papier de façon à faire une seule carte. Pour coller une image, on ouvre l'image à coller on clique sur "éditer" et ensuite sur "sélectionner tout",  on clique sur "copier" et enfin on sélectionne à nouveau l'image sur laquelle on veut coller (ici le vieux papier) et on finit en cliquant sur "coller".
Si on veut utiliser juste une partie de l'image il faut "gommer" tout ce qui est autour.

   

A droite dans la fenêtre des calque se trouve une petite icône d'une label et un crayon "propriétés" en cliquant dessus une fenêtre s'ouvre qui permet de changer la transparence de la calque et ainsi de la faire fondre plus ou moins dans l'arrière plan. De cette façon et calque par calque on peut rajouter des images (n'oubliez pas de fusionner).

Et voilà ce que j'ai obtenu:

J'ai encore voulu jouer avec les brushes et je suis donc allé dans "effets" puis "custombrushesmini" et cela m'a ouvert une nouvelle fenêtre qui permet de "tamponner" les brushes.

 

Et voilà le résultat final, il n'y plus qu'à l'imprimer. Moi je préfère cette méthode

dimanche 9 février:

Ca y'est aujourd'hui je me suis préparée pour le grand départ, je vous montre:

    

 

Voilà tout y est, enfin .... rien est moins sur. Mais fouiller dans mes affaires et rassembler tout ce qui me parait utile et joli et adéquate m'aide à rêver mon chemin et pouvoir commencer à raconter mon voyage. Il est tout à fait possible et même très probable qu'en cours de route je change de sens, que je prenne un autre train, ou le vélo, ou le bus, que je fasse du stop.......Je peux partir en direction du sud (ça m'étonnerait que je parte en direction du nord....trop froid) et arriver au loin à l'est après un passage à l'ouest...... voyez un peu?

Sur la première photo à gauche sous le patron vous voyez le tissu pour la doublure, je sais d'ores et déjà que je l'utiliserai pas; il ne me plait pas.

Vous connaissez l'histoire de l'assiette rectangulaire en céramique sur laquelle vous voyez les perles et dentelles et tout ça?  Sylvie la fondatrice de la "Planète Couture" dans une autre vie aimait beaucoup travailler la terre et faisait superbement de la poterie. Un jour elle a voulu me faire quelque chose de beau et utile et justement je cherchait un moyen de rassembler avant de démarrer un crazy, les différentes perles, breloques, fils, dentelles et autres sur un plateau pour voir si toutes ces choses allaient bien ensemble. J'ai fait le dessin et Sylvie l'a exécuté; un vrai travail de pro et drôlement pratique.

Allez,

et bon voyage!

Mercredi 12 février.

C'est parti! J'ai préparé et épinglé les tissus sur le support.

   

J'ai préparé tissus, support, thermocollant, de la colle repositionnable, épingles, ciseaux et fils à coudre. J'utilise du thermocollant pour les tissu extensible comme la panne de velours et le jersey cela les empêche de gondoler un petit psscht de colle repositionnable aide à positionner bien comme il faut les morceaux de tissu et les empêche de trop bouger pendant que vous êtes en train de les épingler. Par contre si vous n'êtes pas contente de la façon dont ils sont placer vous pouvez facilement les déplacer. Les lignes du patron sont contre la table. Comme le point de départ est l'image je l'ai d'abord placé sur le support à l'endroit souhaité. j'ai découpé la forme souhaité dans du thermocollant et ensuite collé le thermocollant au dos du tissu.

   

J'ai fait une petite découpe à l'angle pour éviter d'avoir trop de couches de tissus à cet endroit; ce n'est pas très joli et ça ne facilite pas le travail. J'ai replié le tissu lelong du bord du thermocollant et je l'ai épinglé, mais pas encore sur le support! Je l'ai juste épinglé pour que ça tienne pendant que je bouge le morceau jusqu'à ce qu'il ait trouvé sa place (j'aurais pu bâtir aussi). Une fois la panne de velours noir à sa place je l'ai épinglé sur le support.

Vous voyez qu'avant j'ai épinglé l'image sur le tissu qui était placé en bas de l'image. Le mieux est de toujours essayer de faire chevaucher les tissus "du même coté". Ainsi le tissu qui sera placé au dessus de l'image sera cousu sur l'image. On fait toujours un petit rentré qu'on coud sur l'autre morceau, le bord qui sera caché sous le bord "replié" du morceau suivant reste bien à plat. Dans mon exemple le tissu en haut est cousu sur le tissu en bas et le tissu à gauche sur le tissu à droit. Tant qu'on utilise des morceaux "géométriquement corrects" il n'y a pas de problème, dès qu'on utilise de formes un peu plus fantaisistes il faut souvent "tricher" un peu.

 

Une fois toute la surface couverte de tissus, je repasse le tout à la vapeur (tête en bas et utilisation de pattemouille indispensable!).

   

Si vous avez prévu d'ajouter des rubans ou de la dentelle c'est maintenant ou jamais. Un fois cousu, si vous voulez insérer de la dentelle ou un ruban il faut souvent défaire ce que vous venez de faire....

Maintenant il ne reste plus qu'à coudre tout ça définitivement sur le support. Et c'est ce que je vais faire ce soir!!

Ce soir je fais de la couture!

samedi 15 février:

La couture est finie!

   

Sur la première photo vous voyez le travail, je l'ai à nouveau repassé. C'est à ce stade que je suis en générale assez déçue; ça ne me parle pas ce que je vois et j'ai du mal à me faire une idée de ce que ça va devenir. Mais je sais qu'une fois l'embellissement lancée, ça ira mieux. Alors je ne traine plus, je m'y mets. Un bout de dentelle en plus, démarrage d'un "bouquet" de fleurs, l'indispensable point d'épine.....

 

J'essaie encore deux trois trucs qui sont sur mon beau plateau et je finis le "bouquet" de fleurs.

C'est tout pour aujourd'hui, je continue les broderies

et je reviendrai vite pour la suite!

 

jeudi 20 février:

Je ne suis pas revenue aussi vite que je pensais; une méchante gastro m'a empêché d'avancer. Mais voici quand même quelques nouvelles photos:

   

L'évolution du point d'épine.

l'image bien entourée.

Voilà tout pour aujourd'hui,

Mercredi 26 février:

Voilà, voilà, me re-voilà avec encore quelques photos. Je n'avance pas bien vite en ce moment, j'ai beaucoup de travail par ailleurs, pis des réunions, pis des formations.......

Bref, j'ai entouré un des morceau au point basque:

 

Ensuite j'avais envie de broder un oiseau. J'ai d'abord fait un dessin, que j'ai copié sur un bout de toile soluble. Ensuite je n'avais plus qu'à épingler la toile sur le tissu et broder

 

Dans le feu de l'action j'ai oublié de faire un photo pour vous montrer ce que ça donnait, la toile avec la broderie avant de la dissoudre. Enfin la première photo vous montre l'oiseau toute de suite après dissolution, sur la deuxième j'ai rajouté encore quelques détails.

 

Allez, je vous laisse

Dimanche 2 mars;

Aujourd'hui j'ai fini l'embellissement...... et fait une grosse grosse bourde!!!

   

Des petits éléphants et une guirlande de boucles composées de points de chausson et points de feston

 

un fil coloré couché avec le point de boulogne et des coeurs entourés de points de chainette détachés et points de feston en demi cercle sur la première photo. Sur la deuxième des roses au point de poste et des petits papillons.

Et voilà c'est tout pour les embellissement, je n'ai plus rien à rajouter.

Une fois cette étape finie et le cas échéant je tend le travail quand il a tendance à gondoler. Pour cela je vaporise de l'eau et je le tends avec des punaise sur un plateau en bois.
Je me rappelle qu'un jour Olivia m'avait demandé si je pensais que les images imprimées sur tissu tiendraient au lavage. Je l'avais répondu que je prendrait même pas le risque d'essayer..... Eh ben aujourd'hui j'ai du complètement oublié ma sagesse de l'époque. J'ai mouillé l'image et elle n'a pas supporté!!!!!!  Je m'en veux, je m'en veux...quelle gourde.......

   

dimanche 9 mars:

dimanche 16 mars:

Pardonnez moi; je vous ai délaissé quelque peu. Faut dire que j'étais pas contente de moi après avoir gâché l'image! Heureusement que vous étiez là pour me remonter le moral

Je me suis donc remis au boulot et voilà ce que j'en ai fait. Je suis toujours déçue mais je crois que comme rattrapage c'est pas trop mal.

 

Il me reste plus à monter la pochette maintenant.

Samedi 2 mai 2015

C'est vrai j'ai mis du temps, mais me revoilà enfin avec la suite des aventure de la pochette crazy.

Comme j'ai du l'abandonner un certain temps, trop longtemps il y a plein de défauts je vous montre la dernière étape mais j'en suis pas trop contente.

   

A gauche l'intérieur de la pochette. J'ai pris de la feutrine, ce n'était pas forcément un bon choix. Au milieu l'extérieur et l'intérieur découpé à la même taille et puis à droite de quoi monter les fermetures éclairs.
Il n'y avait plus qu'à l'assemblé, mais j'ai fait plusieurs erreurs, j'ai mal,mais alors très mal réfléchi

Voici la pochette finie, je ne vous montre pas l'intérieur car c'est vraiment trop moche, mais je n'ai pas le courage de tout défaire puis de recommencer, ça sera pour une autre fois....peut être.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Ca faisait déjà un petit moment que je m'étais procurée du fibertex, sans vraiment savoir que faire avec.
Fibertex est de la même famille que le tyvek, mais a un peu plus un aspect "tissu". Le deux sont des matériaux utilisés , entre autres, dans le bâtiment et des habits professionnels et ont comme particularité de laisser passer les vapeurs mais pas l'eau et d'être peu inflammables.

Pis j'ai pris le temsp d'experimenter un peu avec;je l'ai peint couleur cuivre avec de la peinture acrylique.

Ensuite je l'ai mis en sandwich entre deux couches du papier sulfurisé et j'ai commencé passer le fer à repasser (position coton).

Les bulles se forment  de l'autre coté de la feuille. On peut déjà voir un peu à travers le papier ce qu'il se passe à l'intérieur, mais il est bien aussi de soulever régulièrement la feuille de dessus pour voir ce qu'il se passe à l'intérieur. Le fibertex finit par prendre des formes bizarres et même de disparaïtre par endroit. Tout l'art est de savoir s'arrêter à temps.

Voilà comment ça c'est passé en espérant que ça vous donne des idées.

 

 

 

 

 

voilà la feuille fibertex peint couleur cuivre, je l'ai mis entre les deux feuille de papier sulfurisé coté peint vers le bas.

 

 

 

 

 

Je commence le repassage. Ca commence à fondre et faire des bulles.

 

 

 

 

 

Je retourne le fibertex, les bulles disparaissent, j'en rajoute encore un petit chouia puis je m'arrête.

 

 

 

 

 

 

 

Je le coupe en trois et rajoute les morceaux à mon tableau monotype (merci Olivia) que j'ai déjà animé avec des pochoirs, des fibres angelina et du piqué libre et qui est en vente à Melun chez la fleuriste en centre ville, L'Ambiance Laget Fleuriste.

Voici deux adresses où trouver du fibertex ou tyvek:
en France c'est là puis là un site anglais.